図解/実践 映像ライティング

書名：図解/実践 映像ライティング (中譯：電影攝影採光技術圖解講座)
語文：日文
作者：櫻井 雅章
定價：968 元
出版日期：2006 年 05 月 11 日

內容簡介：
隨著DV、DC等個人攝影器材愈趨平價而普及，想要發揮創意拍攝出自己風格的影片已經不再是夢想。然而真正想要拍攝出媲美專業級的攝影作品，至少對於打光照明的知識和技術絕對不可以缺少一定程度的認識與掌握。

首先，影像的呈現與光線有著密不可分的關係，不同的打光方式所呈現出來的形體、色澤、氣氛…都截然不同，而這基本上便要牽涉到所選用的燈具及其擺設的位置。當然，對於「光」的性質與特色，像是主光源、輔助光、背景光等各自所產生的效果，不加以深入瞭解同樣拍不出想要的畫面。實際拍攝電影時，氣氛的營造直接傳達出創作的理念，所需要應用到的道具、技巧又更為多元而巧妙，這就真正進入到專業攝影的殿堂。

總之，本書是針對有志學習專業級電影採光技術的初學者，一本圖片實例豐富、敘述簡潔明瞭的技術講解書。書末連同常用行話及耗材的規格與價格都收錄在內。

一本絕對專業的電影燈光工具書，這裡有一些內容供大家瀏覽。 (圖片來源：博客來)

＊P.9－照明打光的必要性
拍攝影片時，一定需要打光照明嗎？這須視狀況而定，當然也會有不必特別作打光照明就適合拍片的情形。一般而言，當光量不足使得畫面過於陰暗、或者因而造成色彩失真時，就有必要施行打光。此外，基於創作意旨而希望塑造出某種氣氛時，也會需要照明技術的協助。

＊P.16－打光的設定步驟3：改變光的質感（擴散技術）
打光的第1個步驟自然是思考光源的位置作適當的配置，第2步則是作出明亮的對比並考慮均衡問題。接下來，直接照射的光線給人比較銳利堅硬的感覺，當需要柔和的光線時便可以如圖片中的作法，利用使光線擴散的素材來達到所需的效果。

＊P.43－背景光源的效果
除了主光源、輔助光源之外，在拍攝現場為了要得到「建立輪廓」「作出立體感」等等效果時，就必須使用到所謂的背景光源。尤其是當想要拍攝出被拍攝對象表現的質感，例如牆面的粗糙、物體的凹凸不平、光澤及形狀、乃至於冉冉上升的煙霧…，便可以利用這項技巧來呈現出效果。

＊P.65－明暗對比與均衡的關係
一般認為主光源與輔助光源二者間最佳的比率為：當主光源設定為100％的時候，輔助光源則設定在30％左右，也就是以3：1作為明暗對比的基準，其他再根據拍攝當時所要營造的氣氛來斟酌加減。

＊P.94－常用機材
專業攝影師在從事拍攝工作的時候，攝影機材及照明機材都是同樣不可或缺的道具，只不過照明機材有時礙於使用頻率及經費限制有時會採取租賃的方式，而不像攝影機幾乎為攝影師自己所持有。一般常用到的照明機材大約可分為：電源、燈具、反射板、及各種安裝時所需的零件器材。

＊P.99－掩飾的技術
只要不是使用電池作為電力的來源，照明設備就無可避免會有電源線外露的問題，因此如何隱藏、掩飾這些長長的電源線、插座、乃至於燈具本身，本身就需要一點技巧。

＊P.103－模擬表現
利用照明的技巧也可以做出若干的模擬效果以節省實際拍攝的時間和經費等，例如閃電、霓虹燈、列車經過的效果，透過模擬的方法來進行拍攝，便可以將各種干擾或不確定性所產生的負面影響降到最低。

目前只有在博客來找得到，但已停售：
http://www.books.com.tw/exep/prod/magazine/magfile.php?item=M010011975

日文網站介紹：
http://www.amazon.co.jp/gp/product/4768302297


台灣可能買不到了，但好像可以找誠品代購，如果真的找不到的話再可能再找看賣日本書的專業書店。